Surge de um espanto, como disse Ferreira Gullar. É um ímpeto. Irrompe a tranquilidade, traz à tona, talvez, a maior das inquietações. E é quando penso por fim: nada sei, nada sei.
Prematuro e, de certa forma, infantil, mas reconheço que essa é a mais clara forma de que alcanço um enriquecimento intelectual. É presunçoso, mas me intriga ao ponto de que me obrigo a manifestar. Por isso escrevo.
Se escrevo talvez seja também uma forma de provar a mim que tenho a capacidade e o intelecto para demonstrar as minhas convicções, meu pretenso conhecimento. É quase uma maneira de auto-afirmação. De realizar um compêndio com as palavras certas que se encaixem milimetricamente, e o mais coerente possível, para expressar o que acontece em mim. É uma transformação das mais viciantes possíveis e, assim, não me deixo evitar.
Não tenho como afirmar, mas sei que se assemelha aos sentimentos de dependência, seja ela química ou não. Primeiro te tira o chão, dá adeus a uma zona de conforto intelectual. Sentimentos de engrandecimento e auto-confiança tomam lugar na sequência, para então culminar em algo próximo do fundo poço: a certeza de que viveste até então sabendo tão pouco, e feliz.
O resto é praxe e conhecido. A angústia pungente do saber te obriga, quase castiga, a buscar e a conhecer. A conceber este conhecimento que se torna, e é, o maior dos ciclos viciosos do âmago intelectual.
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quinta-feira, 1 de março de 2012
segunda-feira, 12 de setembro de 2011
Depressão não mata, ensina a escrever.
Não há como argumentar. Isso é um fato. Talvez seja a necessidade de conversar que instaure uma prolixidade pouco vista no autor e que o deixe assim. Ou a desesperada busca por atenção que o obrigue a escrever de forma exasperada e com tamanho vigor e (busca pela) perfeição que transmita a sensação de finalmente ter feito algo decente. (crueldade é pouco para mim haha)
Poderia considerar este um exemplo nítido deste tipo de manifestação, mas já descartei esta hipótese a partir da terceira linha, onde comecei a achar este texto como apenas mais um. Também não é possível enquadrá-lo nessa categoria quando penso nos autores que me inspiraram a escrevê-lo.
De Caio Fernando Abreu (celebridade póstuma do twitter e que não gosto) onde cada texto era um prenúncio ao suicídio, passando por Bukowski tão ácido quanto degradante, e até mesmo Orwell e, ainda que sutilmente Thompson (o qual leio atualmente) todos, de alguma forma se beneficiaram dessa psicopatologia. Não há como agradecê-los suficiente por isso.
Verdade seja dita: humanos gostam de sofrer. Aproveitam cada vertente desse sentimento para acalmar os ânimos e, talvez, voltar a uma pior mais tarde - Por que não?; Claro, que neste momento gozo do que podem ter passado, mas é inegável o valor que a tristeza (e a depressão – porque são diferentes) tem para a literatura. Ela comove, indaga, e tem um quê de sensacionalismo que, quando empregado de forma correta, suscita uma inquietude, uma necessidade de se entender a causa para então, junto do autor, sofrer e dar razão ao que se passava.
Acredito que este seja o grande lance da dissertação depressiva. Ser um círculo vicioso, impregnando no receptor o vazio vivenciado e transferindo a ele essa necessidade de se expressar, essa necessidade de exprimir em cada vírgula o mais denso sentido e simbiose do vivenciado.
Contudo, se se atingir o seu leitor dessa forma não for garantia de se tratar de um bom texto, não sei o que é. Melhor começar a me entristecer.
HE HE.
segunda-feira, 20 de dezembro de 2010
Meu primeiro post (pseudo) revolucionário.
Li um post que fazia uma critica a ‘mania’ que o brasileiro tem de desvalorizar o produto nacional. Naquele caso especifico, ele dissertava sobre HQs e a produção cultural do país. Não houve como discordar.
Com o apoio da lei de Incentivo a Cultura (a.k.a Lei Rouanet) é cada vez mais fácil conseguir o grande limítrofe das produções independentes: VERBA. E o (errrr) melhor, com dinheiro público! Não vou entrar no mérito das questões burocrático financeiras, até porque, e principalmente por este motivo, acho bárbaro que exista uma forma com a qual os produtores consigam apoio para seus projetos de forma que não seja através de rifa, por exemplo.
De música a cinema, até mesmo na fotografia (que by the way é a ten den cia da sociedade atual) e inclusive nas HQs como comentou o autor do post que mencionei, o país tem de fato um caldo grosso de bons projetos culturais.
Se buscarmos no histórico das produções de conteúdo áudio visual brasileiro é notável de como desde 1908 o Brasil já se aventurava por essas bandas, tendo este sido o ano do primeiro filme tupiniquim a ser lançado (obra “Os Estranguladores”). Isso sem mencionar que foi em 1896 a primeira exibição de cinema, no Rio de Janeiro. De fato já fomos um país culturalmente desenvolvido, isso se pensarmos que antes da censura política, as manifestações ocorriam até mesmo nas publicações. Vide O Pasquim que além do conteúdo crítico não deixava de ser uma forma de expor o pensamento e a percepção cultural daqueles representantes da sociedade que o faziam, e que hoje tem quase uma ‘representação’ atual pela revista Piauí, que acredito ser totalmente baseada naquele veículo tristemente confiscado.
No que tange a literatura não há nem o que se dizer. Temos excelentes clássicos que são referencia mundial neste nicho. E ainda que eu não goste (e tenha um verdadeiro P A V O R) do Paulo Coelho, não posso ser hipócrita e negar a notoriedade dele como autor, e que de certa forma abriu uma janela aos autores brasileiros para o resto do mundo. (Nota: foi apenas uma contextualização contemporânea.)
A meu ver o teatro ainda que bem desenvolvido, precisa de um maior impulso, seja por parte das pessoas que poderiam dar mais atenção a essa manifestação, quanto por parte dos governos municipais que poderiam dar melhores condições a seus teatros, e ainda realizar uma maior divulgação das peças que vem a sua cidade.
Como mencionei no parágrafo acima, finalizo da mesma forma como no blog que foi a pauta para esse meu post. Com um apelo pela divulgação e no mínimo pelo interesse pelo produto nacional. Gostaria de te instigar a repensar no que tem sido feito na área cultural brasileira e pelo menos tentar fazer com que tu, além de eu, tentes difundir uma consciência coletiva que tenha vontade de mostrar o Brasil como um país que tem muito mais do que futebol.
Se isso for muito impossível, apenas te convido, de forma menos revolucionária, a ler um livro do Érico Verissimo, ou assistir O Homem que copiava.
Com o apoio da lei de Incentivo a Cultura (a.k.a Lei Rouanet) é cada vez mais fácil conseguir o grande limítrofe das produções independentes: VERBA. E o (errrr) melhor, com dinheiro público! Não vou entrar no mérito das questões burocrático financeiras, até porque, e principalmente por este motivo, acho bárbaro que exista uma forma com a qual os produtores consigam apoio para seus projetos de forma que não seja através de rifa, por exemplo.
De música a cinema, até mesmo na fotografia (que by the way é a ten den cia da sociedade atual) e inclusive nas HQs como comentou o autor do post que mencionei, o país tem de fato um caldo grosso de bons projetos culturais.
Se buscarmos no histórico das produções de conteúdo áudio visual brasileiro é notável de como desde 1908 o Brasil já se aventurava por essas bandas, tendo este sido o ano do primeiro filme tupiniquim a ser lançado (obra “Os Estranguladores”). Isso sem mencionar que foi em 1896 a primeira exibição de cinema, no Rio de Janeiro. De fato já fomos um país culturalmente desenvolvido, isso se pensarmos que antes da censura política, as manifestações ocorriam até mesmo nas publicações. Vide O Pasquim que além do conteúdo crítico não deixava de ser uma forma de expor o pensamento e a percepção cultural daqueles representantes da sociedade que o faziam, e que hoje tem quase uma ‘representação’ atual pela revista Piauí, que acredito ser totalmente baseada naquele veículo tristemente confiscado.
No que tange a literatura não há nem o que se dizer. Temos excelentes clássicos que são referencia mundial neste nicho. E ainda que eu não goste (e tenha um verdadeiro P A V O R) do Paulo Coelho, não posso ser hipócrita e negar a notoriedade dele como autor, e que de certa forma abriu uma janela aos autores brasileiros para o resto do mundo. (Nota: foi apenas uma contextualização contemporânea.)
A meu ver o teatro ainda que bem desenvolvido, precisa de um maior impulso, seja por parte das pessoas que poderiam dar mais atenção a essa manifestação, quanto por parte dos governos municipais que poderiam dar melhores condições a seus teatros, e ainda realizar uma maior divulgação das peças que vem a sua cidade.
Como mencionei no parágrafo acima, finalizo da mesma forma como no blog que foi a pauta para esse meu post. Com um apelo pela divulgação e no mínimo pelo interesse pelo produto nacional. Gostaria de te instigar a repensar no que tem sido feito na área cultural brasileira e pelo menos tentar fazer com que tu, além de eu, tentes difundir uma consciência coletiva que tenha vontade de mostrar o Brasil como um país que tem muito mais do que futebol.
Se isso for muito impossível, apenas te convido, de forma menos revolucionária, a ler um livro do Érico Verissimo, ou assistir O Homem que copiava.
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